DesignersMindにエントリーされた「Basic Creative Design Principles」という記事が勉強になりました。本当に基本的なことなのでデザインに携わっている方は当たり前のように知っていることだと思いますが、だからこそ自分なりに租借して消化しておくべき事だと思います。と言うことで、メモをかねてご紹介。

いつも通り和訳の方は意訳かつ省略してますので、詳しい内容を知りたい方は原文を読んでみてください。

原則のキーワードとしては4つ

  • Balance
  • Rhythm
  • Dominance
  • Unity

これらの意味するところは以下の通りです。

Balance(バランス)は様々なデザイン要素の組み合わせ方です。作品はたくさんのパーツで組み上がっていますが、全てのパーツの印象をそろえるようにします。バランスが整っていないと、作品からは不安定な印象を受けますので、その場合はどこかに修正の必要なパーツがあるはずです。

Rhythm(リズム)はデザインの中で要素が繰り返されたりパターンになっている事を言います。パターンにバリエーションを持たせることで、作品に鮮度を与えて退屈させないようにします。繰り返しはパーツを一体化して別のパーツを構成します。

Dominance(優勢性)は見た者が最初に目を向けてもらいたい部分を強調して注意を引かせる事です。パーツを見たときに最初に目を向けるべき焦点は各パーツに必要です。焦点がなければ興味を引くことはありません。逆にあまりにも多くの焦点がある場合も逆効果です。作品を誰に見てもらいたいのかを考慮して、最も大切な部分を選択し焦点を与えるべきです。

Unity(一貫性)はデザインの最終的な見え方で、全ての要素がなじんでいる印象を与えます。統一するべきパーツには様々な要素があり、色(カラーマッチング)や形、テクスチャ、グループ分け、重要性、タイポグラフィ、大きさがあります。

普段行っている作業でも、まずバランスをとり、リズムで変化を与えて優勢性を付与してから全体を確認。これを繰り返して最後に一貫性を持たせる用にしているつもりですが、ちょっと気を抜くと、リズムが単調になっているのに気づかなかったり、上っ面の一貫性だけを整えてしまったりという事もありえます。

黄金比などのデザインによく使うチートシートを机の前に張っているのですが、このキーワードも書き込んでおこうと思います。

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